再論明式家具審美情趣之才情別院\價格力壓小葉紫檀崖柏再演“瘋狂木頭”
文人與家具>>>
奇材妙用，天工開物(七)
:再論明式家具審美情趣之才情別院
文/特約撰稿嚴克勤編輯/劉根旺
人物名片>>>
嚴克勤，畫家、高級記者，北京電影學院、南京藝術學院客座教授，北京榮寶齋畫院教授。出版《仙骨佛心》、《游藝瑣談》、《嚴克勤水墨畫選》等著作和畫集。
明式家具所體現(xiàn)的雅俗同流，在明代晚期并不是孤立的文化現(xiàn)象，而是整個文化生態(tài)的具體反映。對于這種文化生態(tài)，我們此前已經有過闡述：這些文人才子們寄情藝術，把人生藝術化，以“適情”出入于雅俗，創(chuàng)造出了才子式的典雅。他們既能以詩書立世，又能游戲人生，從而在藝術化的生命里找到了出世與入世之間的絕好平衡點。
明式家具是文人書畫創(chuàng)作的載體
明代中期出現(xiàn)過江南四大才子，他們均才華超群，能書擅畫。我們認為，明朝有一種特殊的才子文化，是表現(xiàn)生命理想、凸顯其生活趣味的文化樣式。這種文化具有很強的二元特征，既有濃烈的精英文化氣息，又有強烈的世俗性。精英見其超拔，世俗見其華美。就是在這種脫俗與世俗的互動中，形成了風光旖旎的“才子”文化風景。
明唐寅臨摹本《韓熙載夜宴圖》增繪了20余件明式家具在這種才子文化的背景下，明式家具作為一種載體，進入了文人的世界，他們借此描繪內心所思與人生情懷。文人參與明式家具的設計制作，不僅有其審美方面的獨特理念，而且就用材、尺寸、形制等方面也提出了不少獨到的見解，滿足其茶余飯后的消遣及詩、書、琴、畫等雅事的實際需要。同時，在設計制作中，文人又將自己詩、書、畫的特長，與家具相結合，在家具上題詩、作畫、鈐印，使之更具藝術氣息與文化內涵。
明文征明《品茶圖》明代以前，文人雅士在家具上題詩作畫鈐印的現(xiàn)象并不多見。但明朝以后，不少文人墨客利用木料和石料的天然紋理來模擬山水花鳥，取得筆墨的效果和趣味?！堕L物志》描述大理石“天成山水云煙，如米家山，此為無上佳品”；明代谷應泰的《博物要覽》中講紫檀“有蟹爪紋”、花梨木“花紋成山水人物鳥獸”、影木“木理多節(jié)，縮蹙成山水、人物、鳥獸、花木之紋”。與此同時，文人們也在其鐘愛的幾案、坐椅上題字銘文。張廷濟的《清儀閣雜詠》記載：“周公瑕坐具，紫檀木，通高三尺二寸，縱一尺三寸，橫一尺五寸八分。倚板鐫：‘無事此靜坐，一日如兩日，若活七十年，便是百四十?！痹谝紊乡澘烫K東坡的名句，可見其文人趣味以及超脫的心境。
博物館藏明式家具多有題刻
現(xiàn)藏于故宮博物院的明代弘治年間狀元康海的故物，是一件可躺可倚的樹根家具，因趙宦光題有“流云”二字，故也稱之為“流云槎”?！傲髟崎丁痹赜趽P州康山草堂，上面還刻有董其昌、陳繼儒所題銘文。董其昌的銘文曰：“散木無文章，直木忌先伐。連蜷而離奇，仙奇與舟筏?！标惱^儒題曰：“搜土骨，剔松皮。九苞九地，藏將翱將。翔書云鄉(xiāng)，瑞星化木告吉祥。”“流云槎”因為有明代大儒題刻銘文，因此身價倍增，名聲鵲起。
南京博物院藏有蘇州老藥店雷允上主人家中的黃花梨夾頭榫畫案，畫案足部刻有“材美而堅，工樸而妍，假爾為憑，逸我百年。萬歷乙未元月充庵叟識”的字樣。字體為篆書，顯得古樸典雅。
上海博物館明清家具館收藏的宋牧仲紫檀大畫案，其案牙上有刻題識曰：“昔張叔未藏有項墨林棐幾、周公瑕紫檀坐具，制銘賦詩鍥其上，備載《清儀閣集》中。此畫案得之商丘宋氏，蓋西陂舊物也。曩哲留遺，精雅完好，與墨林棐幾、公瑕坐具并堪珍重。摩挲拂拭，私幸于吾有夙緣。用題數語，以志景仰。丁未秋日西園嬾侗識?！贝税冈瓰榇笫詹丶彝跏老逅?，后為港人收購而捐贈上海博物館。筆者每到上海博物館總要觀賞此案，確實精妙無雙。該案為插肩式結構，約兩張八仙桌大小，云紋牙頭，元素簡約，用材重碩，堪為明代重器、國之瑰寶。
家具為歷代文人所器重，如有文人墨客題識鈐印、行文作詩銘刻其上就往往更顯珍貴，而文人的書畫墨寶與名椅寶座相結合，也使家具更有藝術性和收藏價值。
家具與繪畫、雕刻互為載體
文人寓書畫于明式家具之中，同時也在書畫創(chuàng)作中展示其對家具形制的精通，有的甚至還在畫作中對家具進行再創(chuàng)造。明代唐寅臨摹本《韓熙載夜宴圖》，原畫是五代畫家顧閎中奉南唐后主之命，夜至韓府窺其豪華夜宴情景后所作。而唐寅的摹本對原畫作了較大改動，其中最典型的，就是充分展示了唐寅對家具的設計摹畫才能。全幅畫卷共增繪了家具二十多件，種類有桌、案、凳、屏等，在畫作上對明式家具和室內陳設作了集中展示。
文征明的《品茶圖》也將幾案、矮凳描繪得惟妙惟肖。除此之外，在明清小說、劇本的插圖中也表現(xiàn)了文人對家具的創(chuàng)作才能。如《古今小說》四十卷插圖(明馮夢龍編、劉素明刻，天啟年間刊金陵本)、《醒世恒言》四十回插圖(明馮夢龍撰，天啟丁卯七年金閶葉敬溪版)、《二刻拍案驚奇》三十九卷插圖(明崇禎年間尚友堂刻本)、《邯鄲記》二卷三十出插圖(明湯顯祖撰，柳浪館批評刊本，明末蘇杭版)、《還魂記》二卷五十五出插圖(湯顯祖撰，萬歷四十五年七峰草堂版)等，都展示了各類家具，且均描繪得生動異常。
文人的審美趣味融入并影響家具的雕刻紋飾
我們從明式家具的紋飾、雕刻圖案中可以看到傳統(tǒng)文化和藝術對家具的深刻影響，也可以看到紋飾、雕刻直接決定了家具的藝術價值。研究家具圖案和紋飾，可以從兩大角度去探究：一是中國傳統(tǒng)的石雕、磚雕、漆雕、青銅器銘紋、玉器雕刻和建筑雕刻及民間剪紙、皮影對家具的影響；二是蘊含其中的民間無名工匠藝人的貢獻和文人藝術家的參與。
紋飾、雕刻是家具的重要組成部分，也是工匠藝人和藝術家展示才華的主要手段之一。明式家具的紋飾風格繁簡共容、線條流暢、極富生氣，而明代家具的雕刻題材也相當廣泛，有夔紋、螭紋、鳳紋、云紋、龍紋、卷草紋、靈芝紋、牡丹紋、古玉紋、青銅紋和幾何紋等，其中更以吉祥紋占據相當大的比例。明式家具的紋飾、雕刻在注意整體協(xié)調的前提下，不求其多，而求其精、求其簡，處理得十分講究，從而在家具制作中起到畫龍點睛的作用。
明式家具上的紋飾雕刻之所以如此精彩，除了有其深厚的傳統(tǒng)文化淵源外，離不開當時高手云集的工匠藝人以及文人的積極參與，與工匠藝人和文人之間的互相探討和交流分不開，甚至可以說，有時還分不出誰是匠人，誰是文人。
以近代藝術大師齊白石老人為例，據他的自傳記載，齊白石從小隨當地家具雕飾名家周之美學習家具雕刻藝術，并逐漸成為方圓百里較有名氣的“芝木匠”、“芝師傅”(齊白石原名純芝)，齊白石這樣寫道：
“那時雕花匠所雕的花樣差不多都是千篇一律。祖師傳下來的一種花籃形式，更是陳陳相因，人家看得很熟。雕的人物，也無非是些麒麟送子、狀元及第等一類東西。我認為這些老一輩的玩藝兒，雕來雕去，雕個沒完，終究人要看得膩煩的。我就想法換個樣子，在花籃上面，加些葡萄石榴桃梅杏等果子，或牡丹芍藥梅花竹菊等花木。人物從繡像小說的插圖里，勾摹出來，加些布景，構成圖稿。我運用腦子里所想得到的，造上許多新的花樣，雕成之后，果然人都夸獎說好。我高興極了，益發(fā)地大膽創(chuàng)造起來?！?齊白石著《白石老人自述·從雕花匠到畫匠》)
中國家具的制作離不開像齊白石這樣的大師，更離不開千千萬萬不知名的工匠藝人們默默無聞的貢獻。明式家具，特別是蘇作明式家具，具有脫繁就簡的文人氣質，表現(xiàn)出極高的藝術水準，達到了不同于以往歷代家具的藝術成就，這與當時文人士大夫的積極參與有著極大的關系。
昨日，文玩愛好者正在選購崖柏擺件。昔日北方農家用于燒火的硬木崖柏一夜間成了文玩愛好者的新寵，購買者趨之若鶩，使其從昔日的一分不值到今日的一斤過千。從2013年開始，崖柏逐漸出現(xiàn)在文玩收藏圈的視野。但其真正受到關注，還是在經歷了價格狂漲的2014年之后。從2014年的三四月份開始，崖柏價格呈現(xiàn)上升的趨勢，年底已達到2000元/斤，這個價格甚至超過小葉紫檀等廣為人知的名貴木材。（濟南日報記者陳長禮攝）
文人與家具
奇材妙用，天工開物(一)
:再論明式家具的審美情趣之君子不器(上)
文/特約撰稿嚴克勤編輯/劉根旺
編者按：嚴克勤先生對歷史、佛學、古畫家具、紫砂壺、書法等都頗有研究，通過對“古畫中的家具”與“文人與家具”專欄中文章的閱讀，我們對明清時期江浙一代文人的生活狀態(tài)、家具的發(fā)展等有了一定的認識。本期之后，以《奇材妙用，天工開物:再論明式家具的審美情趣》為名的系列文章，將逐一刊登在“文人與家具”專欄，繼續(xù)聽嚴克勤先生講述江浙明清時期的文人生活、文人對家具的影響、明清家具的審美與藝術造詣等內容。
人物名片：嚴克勤，畫家、高級記者，北京電影學院、南京藝術學院客座教授，北京榮寶齋畫院教授。出版《仙骨佛心》、《游藝瑣談》、《嚴克勤水墨畫選》等著作和畫集。
明式家具在古典家具中作為一種審美典范已成業(yè)界共識，聞名遐邇。
每當我看到那些簡約質樸的明式家具，都忍不住驚嘆其流暢的線條、簡練的造型，它們所表現(xiàn)出來的儒雅風韻和人文氣質是如此的相似。觀之氣韻流暢，飄逸中內含風骨；撫之仙骨玉肌，硬朗中略帶溫潤，美輪美奐，令人愛不釋手。究其原因，人們會發(fā)現(xiàn)，這都與那時代的文人墨客的參與是分不開的。
蘇州為明式家具生產重鎮(zhèn)
“明式家具”作為一專業(yè)名稱，一般指的是以硬木制作、風格簡練、做工精細的明代家具。王世襄在《明式家具研究》中是這樣界定的：“‘明式家具’一詞，有廣、狹二義。其廣義不僅包括凡是制于明代的家具，也不論是一般雜木制的、民間日用的，還是貴重木材、精雕細刻的，皆可歸入；就是近現(xiàn)代制品，只要具有明式風格，均可稱為明式家具。其狹義則指明至清前期材美工良、造型優(yōu)美的家具?！蔽覀冞@里所說的明式家具，主要指狹義的概念，而且重點主要放在產于蘇州東山一帶被稱為“蘇作”的家具。
明初，社會生產力得到恢復，農業(yè)和手工業(yè)相應發(fā)展。從嘉靖到萬歷年間，明代商品經濟和工商業(yè)空前繁榮，手工業(yè)也得到了長足的進步，工匠從“工奴”中解脫出來而更加自由地從事手工業(yè)活動，《天工開物》、《園冶》、《髹飾錄》、《魯班經》等著作都是這一時期手工藝藝術和工匠實踐經驗的如實記錄，在這一時期家具制作也得到空前的發(fā)展。隨著商品經濟生產的發(fā)展和市民階層生活情趣的要求，民間工藝美術也有了新的發(fā)展。吉祥如意圖案在民間普遍流行，上層達官貴人推波助瀾，特別是“纏枝花紋”和“夔龍圖案”，嚴謹工整，華麗優(yōu)美。在工藝裝飾上，也形成了一定的規(guī)格，所有這些都在明代家具的裝飾風格、造型藝術、工藝構造上得到充分的體現(xiàn)。
明代家具制作的重鎮(zhèn)蘇州，是當時全國手工業(yè)最密集的地區(qū)?！秴强h志》載：“蘇州城中，西較東為喧鬧，居民大半工技”。從事制造等各行業(yè)的工匠不計其數，其生產的產品品種繁多，工藝精良，蓋全國之冠。時傅《埭川識往》云：“吳中人才之盛，實甲天下，至于百工技藝之巧，亦他處不及”。除吳中之外，江南各地也都有名人高匠，傳揚四方。
手工業(yè)的充分發(fā)展、民間工藝美術的繁榮、江南各地名匠名品佳作的流傳，客觀上隨著當時都市經濟的繁榮、社會財富的集聚、市民階層和達官貴人消費水平的提高，推動了奢靡之風的盛行。至明后期“不論富貴貧賤，在鄉(xiāng)在城，男人俱是輕裘，女人俱是錦繡，貨物愈貴而服飾者愈多”(錢泳《履園叢話·臆論》)。蘇州等地出現(xiàn)“富貴爭盛、貧民尤效”的風氣。這不僅僅體現(xiàn)在服飾上，當時的婚嫁習俗、家庭擺設對家具提出了新的要求，到了“既期貴重，又求精工”的地步。除以當地櫸木制作外，紛紛啟用花梨、紫檀、烏木等優(yōu)質硬木加以精工細作。特別需要指出的是，這一時期唐寅、李漁等文人騷客紛紛加入家具的設計、風格的研討、時式的推廣，特別將個性化的藝術思想融化到具體的器具之中，使得那時文人的思想、藝術和獨特的審美觀都得到了充分的體現(xiàn)，同時，也使明式家具制作達到了出神入化的境界。
古畫見證了中國家具的演變
家具的發(fā)展是一個歷史進化和演變的過程，中國家具的產生上可溯至新石器時代。自夏、商、周三代，人們多是席地而坐，用篾編成席，筵作鋪墊。其間，也出現(xiàn)了床的記載?！稇?zhàn)國策·齊策》所云：“孟嘗君出行國，至楚，獻象牙床?！敝翝h，“床”使用得更加廣泛。用于載人者皆稱床。漢代劉熙《釋名·床篇》云：“床，裝也，所以自裝載也”、“人所坐臥曰床”。西漢后，又出現(xiàn)了稱為“榻”的坐具。從出土的大量漢墓畫像磚、畫像石和漢墓壁畫中，發(fā)現(xiàn)了不少反映人們生活各層面使用的榻、案、幾等家具。
魏晉南北朝以后，高型家具漸多。繪畫鼻祖、無錫人顧愷之所畫的《女史箴圖》和《洛神賦圖卷》就有坐榻、大床、折屏和曲足案，表現(xiàn)極為豐富、完整。隋唐五代時期家具所表現(xiàn)出來的等級和使用范圍更加廣泛。五代顧閎中《韓熙載夜宴圖》、周文矩《重屏會棋圖》(北京故宮[微博]博物館藏)畫中主要人物垂足而坐與圍繞他的人們的不同姿態(tài)所形成的主仆關系一目了然。
上海人民出版社[微博]出版的《敦煌石窟全集二十五卷·民俗畫卷》，第43頁26號圖肉坊壁畫中所表現(xiàn)的門前設兩張肉案，第66頁49號圖所表現(xiàn)的宅內設置正房炕上放有小炕桌。三人盤腿而坐，促膝交談，屋內墻壁整屏風畫景。50號圖表現(xiàn)的坐臥家具。此畫右側上下均是床，左側上是榻，榻的靠背上搭掛衣物，左下為椅，一僧人正在椅上禪坐?？梢姡逄茣r席地坐與垂足坐是并存的。但凳、床、榻、椅等家具已發(fā)展起來。
至宋代，雖然在床榻等家具中仍保留著唐五代時的遺風，但家具種類功用更加豐富、品種更加多樣。單凳就有方凳、圓凳、條凳、春凳，名目繁多。我們從宋代的繪畫中就可以看到家具的發(fā)展完全不同于前朝歷代。中國傳統(tǒng)家具在造型、結構上基本定型，具體形制也讓我們從當時的繪畫中看出家具在各個方面的展現(xiàn)，領略了當時社會各階層生活的多樣性，和家具形制、家具功用的多樣性，了解了當時人們社會生活的方方面面具體生動的細節(jié)。如宋徽宗的《聽琴圖》出現(xiàn)的琴桌和高幾，北宋畫家張擇端的《清明上河圖》描寫的市井店鋪家具等等。從帝王將相、閑人雅士到市井平民，都將家具與特定人群的特定生活緊緊相連。
宋代家具實物極為少見，我們也只能從宋代的繪畫作品和墓室壁畫中有所觀映。在上世紀八十年代，在無錫市所轄的江陰北宋“瑞昌縣君”孫四娘子墓出土杉木一桌一椅。其工藝考究，桌面之框已采用45度格再榫連接，框內有托擋兩根，用悶榫連接，桌面上下前后均飾牙角。這與宋代出現(xiàn)的《天工開物》、《營造法式》等著作一樣，反映了宋人在技術工藝和藝術表現(xiàn)上的理性精湛，體現(xiàn)了宋代科技、文化、藝術所達到的歷史高度。隨著社會經濟、文化的發(fā)展，家具在工藝、造型、結構、裝飾等方面日臻成熟，至明代則大放光彩進入一個輝煌時期。明代家具，就是在這樣的歷史文化、社會經濟、民間工藝的歷史背景中發(fā)展成熟并走向高峰的。
(未完待續(xù))
據俄新網報道，俄羅斯車臣共和國行政長官和政府新聞處27日發(fā)布消息稱，中國投資者計劃在車臣建立無廢料木材加工廠，年加工木材約30萬立方米。
報道稱，中國承包商代表將于12月來到車臣，確定廠址和工期。
車臣自然資源與環(huán)境保護部部長列馬·馬戈馬多夫指出：“工廠將實現(xiàn)無廢料生產，每年計劃加工30萬立方米木材。工廠將以山地和山麓地帶遭到破壞的樹林為原料，我們這里約有30萬立方米。”他還表示，砍伐有助于改善樹林。
生產商除將產品供至國內市場外，還計劃銷往伊朗和阿塞拜疆。
再論蔡京與太師椅
:仙作古典工藝家具溯源之二
文/李明任(高級工程師、仙作獨立觀察人)
太師作為官名，為輔弼國君之臣。自西周始置，歷代蒙封太師恩寵之人，也不勝枚舉。太師作為朝廷的最高榮典以示恩寵，他們在生活中的喜好都會影響當時的社會潮流。正因為如此，在民間流傳的與太師相關的服飾、家具以及其它太師類物品，究竟與歷史上的哪位太師相關，一直是眾說紛紜。仙游作為中國古典工藝家具之都，太師椅一直是當地的比較有代表性的作品。所以，考證太師椅的源頭對于紅木家具文化的研究極具價值。
《聽琴圖》中蔡京謂誰
筆者曾在《一幅聽琴圖，千年仙作工》中分析過北宋名畫《聽琴圖》與仙作工藝的緣由?！堵犌賵D》中人物四人，居中著玄衣道袍者為宋徽宗，另有青衣、紅衣各一人，童子一人。蔡京在畫中題詩，記述畫面中的聽琴雅興。那么蔡京到底是紅衣人還是青衣人？筆者曾翻閱很多與《聽琴圖》相關的資料，認為紅衣人為蔡京的占據了主流。因一時找不到判斷依據，不免人云亦云地認為紅衣者為蔡京。最近幾年來，為進一步探索仙作的根源，筆者盡力去挖掘關于蔡京的各項記載，根據相關史料可以推斷青衣人為蔡京才是正解。
《聽琴圖》是一幅有關宋徽宗的行樂圖。在尊崇道教的宋代，徽宗在彈琴時著一身道士扮相，仙風道骨之風十足。在這樣的場合，心思縝密的太師蔡京，我想是一定不會著一身紅衣官袍，那多不合時宜。圖中青衣人后立一童子，后面立童子明顯表明青衣者比紅衣者高貴。試想蔡京當時是一人之下萬人之上的太師，紅衣者為蔡京就不可為信。同時根據年齡，蔡京最后一次拜相時，也有73歲高齡，對于長者，童子立后隨伺也是情理之中。
最重要的證據是關于“太師青”的記載。清代湖南新化人潤東先生(1767~1825)，有詩《東明寺》云：“相公不識西園雨，橫打燕山兩頭鼓。天南不賜逐臣環(huán)，從此降人作謀主。玉津園畔齋宮頭，臣攸親見云車游。但問君主乞閻四，唾手便可收亾州。白溝咫尺燕云路，旦夕齒寒君不悟?？蓱z一紙平夷書，催送宮車北遷去。嗚呼媼相不足誅，柄臣謀國何乃愚。破宗謠起天下怨，尚復遠黷遠功與。城南七尺埋番地，年年寒食游人醉。千秋遺笑太師青，一杯誰醉東明寺?！痹娭小疤珟熐唷本褪侵覆叹?。更可靠的是宋代陸游的《老學庵筆記》卷十記載：“蔡太師作相時，衣青道衣？謂之太師青，出入乘棕頂轎子，謂之太師轎?！庇帧肚宀s記》：“京之卒，潭守乃其仇，數日不得殮，隨行使臣輩槁葬于漏澤圓，人謂得其報?！贝苏f見于《靖康禍胎記》宣和間，京師染色，有名“太師青”者。迨京之殮，無棺木，乃以青布條裹尸，茲其讖也。從史料上看蔡京常穿青衣，甚至到了當時人有將其所穿衣服稱之為“太師青”的地步，那么圖中著青衣人自然是蔡京。既然蔡京所穿青衣稱之謂太師青，那么是否史料還有太師椅或太師轎的記載？
太師轎與太師椅
陸游的《老學庵筆記》不僅記述了太師青，同時記述了太師椅。蔡京“出入乘棕頂轎子，謂之太師轎”，中國古代的轎子，其前身為肩輿或步攆，在中國歷史起源甚早，但仍只屬于少部分貴戚大臣與南方士大夫的乘具。直到宋代把肩輿和步攆上的乘椅、躺椅改制成廂式，“轎子”于焉出現(xiàn)。同時根據《宋史》記載，京師官員乘轎之制，始自徽宗政和三年(1113年)時，因為“大雨雪，連十余日不止，平地八尺余。冰滑，人馬不能行，詔百官乘轎入朝?！钡四藱嘁酥嫞嵌ㄖ?，只是一時氣候的變化，所以暫時準予官員乘轎。
北京初官員只許騎馬，并且沿襲了五代的制度，只有特殊情形可以看到皇帝恩賜某些官員乘肩輿或轎子上朝，表示對其禮遇。據南宋李熹編之《續(xù)資治通長篇》與《宋史》都記載真宗大中祥符八年(1015)時的宰相王旦(957~1017)嘗得疾久不愈，上命肩輿入禁中，使其子雍與直省吏扶之，見于便殿。北宋當時人常認為“乘轎”是優(yōu)禮重臣年老或有病允許乘肩輿入殿治事之始。從歷史文化記載可以清楚地看出，乘轎對北宋人而言，是一種政治禮遇。而陸游所記的蔡京是“出入乘棕頂轎子，謂之太師轎”。蔡京是出入皆坐，既非天氣原因，亦非得病，而是一種常態(tài)，是一種官勢權力的象征，轎子前冠之“太師”成太師轎，意味著威嚴、得寵、奢華等位極人臣的享受。
北宋張擇端①《清明上河圖》：臨近拱橋最高處，出現(xiàn)一頂太師轎，熙熙攘攘人群中，太師椅前后人們還是尊避三尺。
關于太師轎子的記載，陸游只說是轎子，并沒有說明具體的形狀。至于太師轎與今天的太師椅的形制是否一致，我們可以從現(xiàn)存類似實物加以查證。從田家青編著的《清代家具》中有清早期黃花梨轎椅，其轎椅的形制是個典型的宋代太師椅形制，栲栳圈，并帶卷書托首，唯不同之處在于太師椅的束腰加大，用于穿綁轎扛，從實物上，我們可以推測太師椅與太師轎是同一物件，區(qū)別在于使用模式的不同。蔡太師所用的太師轎卸下轎扛就是太師椅了。
太師椅上坐著哪位太師
北宋時期沿襲五代制度，官員上朝途中是騎馬，乘椅乃禮遇。那么上朝時，百官是站還是坐著？古時朝臣奏事時從先秦兩漢一直持續(xù)到隋唐五代基本上都是坐著的。但從宋太祖開始，由趙普另定禮儀，除非皇帝賜坐，否則一般都是站著的，低頭弓身而側立，以示謙卑。當然各朝對一些臣子還是有賜坐的特例。一般被賜坐的臣子基本上是望高德重的權臣，年歲已高且跟皇上關系密切。通過查閱史料，我們了解到，北宋官職最高的官是太師，在宋徽宗之前的150年，自趙匡胤建宋以后，三師、三公之制雖承唐制保留下來，但授予大臣者為數并不多，僅出現(xiàn)“趙普”與“文彥博”兩位太師，加上蔡京，北宋僅有太師三位。
那么端坐在朝堂賜坐之椅上的太師是誰？北宋最有名的太師蔡京的可能性最大。我們先看蔡京生平履歷：“大觀元年(1107年)，復拜左仆射、太尉、太師。三年，致仕”，“政和三年(1112年)，召復輔政。宣和二年(1120年)，令致仕。六年，再起領三省，復致仕”。蔡京生于公元1047年，官拜太師的當年是1107年，當時蔡京已是60歲了。在封建社會已是花甲之年，最后一次拜相是1120年，蔡京已是73歲的古稀之年。再加上蔡京與宋徽宗亦師亦友的關系，蔡太師獲賜坐是情理之中的事。賜坐的椅子自然是易于搬動的椅子，我們從《春游晚歸圖》可以看出仆人扛在背上的圓背交椅，在朝廷上為蔡太師搬來一把圓背交椅是再合適不過的。
當我們千方百計從史籍典故諸般論證太師椅的原創(chuàng)者時，我們不妨回到宋朝，回到宋徽宗與蔡太師的君臣朝會，宋徽宗賜了一把圓背交椅給七十多歲蔡太師坐，這把圓背交椅就是太師椅。
注①：張擇端，幼好讀書，早年游學于京師，后習繪畫，宋徽宗趙佶朝(1101~1125)為宮廷翰林圖畫侍詔。張擇端在朝為官時恰是蔡京當太師時期。
8月1日天下午，青島市木材行業(yè)協(xié)會2015年第二次會長辦公會議在青島海都大酒店成功召開。協(xié)會會長楊進順、執(zhí)行會長馮國侯、秘書長林開宗、常務副會長俞國勝、顧永星、余建興、徐國富、陳志成、楊金宗、陳國祥、田國良、蘇云志、戴建雄、吳玉鎖、戴福全、楊國慶、顧建清、梁玉華及副會長、理事單位成員出席了會議。
本次會議主要就協(xié)會年度工作及財務狀況、協(xié)議酒店及會員福利、第一屆“青木協(xié)杯”籃球賽成果、木材行業(yè)大數據“互聯(lián)網＋”發(fā)展趨勢等內容進行總結匯報與探討。隨后，各位常務副會長及副會長、理事發(fā)表感言，并就協(xié)會工作提出問題與建議。
楊進順會長做了總結講話。他指出：希望協(xié)會的各位成員加強溝通交流，精誠合作，團結共進。協(xié)會要明確以服務為本、攜手共贏為宗旨，繼續(xù)向新的臺階邁進。
