流動的人與變幻的空間感受（圖片提供：DOMONature）對傳統(tǒng)文化的深度挖掘將促使空間具有更多的時間屬性（圖片提供：萬乾堂）在新的體驗空間中，人與生態(tài)將直接對話（圖片提供：璞素）

文/林賢輝

核心提示>>>

中式家具的體驗將打破在固定地點、固定空間、固定背景和固定概念下的呈現(xiàn)形式，積極介入對中式文化感興趣群體可能涉及的每一個地點、空間、背景或概念。

商品交易形態(tài)，在普適性的規(guī)律上經(jīng)歷了三個基本階段：檢驗、試驗、體驗。

檢驗重實用性，解決了“我需要什么”的問題，比喻作1.0階段。

試驗重功能性，解決了我用它來做什么的問題，比喻作2.0階段。

體驗重感知性，最終要解決的是通過感覺真實、觸摸生命的歷程，并對未來和未來的自我有所預感，比喻作3.0階段。

今天我們談中式家具體驗“預感”，即指它在未來將呈現(xiàn)出怎樣的空間形態(tài)、意識形態(tài)。

對剛剛度過第一個“黃金十年”的中式家具行業(yè)而言，其含金量更多地集中在行業(yè)規(guī)模的膨脹上，3.0只是初露端倪：或以空間的布局突出品牌的獨特個性，或以一時的風潮滿足銷售的需要，或以概念化的展覽突出設計的理念。各自的探索散落于行業(yè)的不同角落，尚未在系統(tǒng)性上邁出實質性的步伐。這里頭的原因很多，但大體上避不開以下兩點：

一是“中式”從市場蘇醒到社會化意識的復蘇時間短，對體驗的探索不足。換句話說，假設整個家具行業(yè)在體驗的呈現(xiàn)形式上正在“過河”，則中式家具還在“摸著石頭”。

二是現(xiàn)代化的資源對“中式”的滲透和影響所需要的時間更長。舉個最簡單的例子，對一些古典中式的偏執(zhí)者而言，用黃花梨制作出一款類似明式風格的電視柜，柜子后面還挖出一個圓孔用于布線，基本上是違和的，就像你告訴他昨天剛出土了一個秦朝的熱水瓶。

在新的體驗空間中，對自然光等“生態(tài)”的追尋將促使家具擺放打破規(guī)整(圖片提供：璞素)

在這樣的前提下，中式家具未來的呈現(xiàn)無論是以賣場專區(qū)的形式、主題展廳的形式還是設計展覽的形式，都變得不再重要。真正重要的，是在各種形式的空間里都積極營造出一種“歷程”和“預感”的價值，并讓這種價值從3.0持續(xù)升級到3.1、3.2、3.3……即體驗的主體從家具本身轉移到人的感官和內心，不斷滿足眼、耳、心、口、鼻的可持續(xù)快感。

這，才是我們今天探討這個話題的意義：令中式家具的體驗，肆意生長出一些具體的或概念性的、異于當下的呈現(xiàn)形式，以潮流之名，行古典之美。

新中式的新概念

許多體驗性消費是由少數(shù)企業(yè)首先引導和示范的，新中式即屬此類。它挖掘了中國傳統(tǒng)家具在現(xiàn)代生活的“繁重”與內心需求的“靈動”之間的夾層式渴望，表達了人們不曾言語出的潛在意識，進而獲得特定人群的偏好。

新中式的崛起，首先打破了對材質的限制。一些非傳統(tǒng)名貴木材，乃至木材以外的家具材質更多地進入新中式家具的構造范疇，推動材質限制的寬松化，提供更接地氣的中式生活空間。

其次，新中式的審美已經(jīng)不再局限于當下的東方視覺體系。西方家居中的線條與人體工程學被更多地融入進來。因此，未來的新中式，將借助體驗的多元化形式，建立起一套全新的設計理念，擴大中式家具的外延。甚至于，新中式的曲線可能更加玲瓏，顛覆傳統(tǒng)家具和建筑空間里的層次感，創(chuàng)造出一種流動的、水平生長的空間感受。

第三，基于前面兩點，新中式在體驗空間的概念上將從當下主流的東方內蘊、環(huán)保等主題，轉向更具有深度的追尋生命與重生的意義等主題。當下，是對傳統(tǒng)文化的繼承式革新；未來，則將對傳統(tǒng)文化進行繼承式革命。

“穿越”的古典主義

針對傳統(tǒng)意義上的古典工藝家具，未來在體驗空間的表現(xiàn)形式上，包括展廳或展覽，將對傳統(tǒng)文化進行深挖，將中式家具放置于一個“越古代就越現(xiàn)代”的“穿越”境地。

這種穿越是對包括家具、配品、人、裝飾等體驗空間中所有涉及的元素，進行渴求細節(jié)的復制，而不只是當下的復古；是對百年前乃至千年前的生活場景的再現(xiàn)，而不只是當下的浮現(xiàn)。詩、書、禮、儀、樂，書、茶、琴、花、香等古禮、古道將被更加極致地融入到傳統(tǒng)家具的體驗空間中去。未來的古典工藝家具，將成為體驗空間的載體而不是主體，成為體驗空間的道具而不是主角。屆時，真正需要出售的不是家具，而是文化場景。

這種場景設計，將從心靈上與消費者形成呼應，中年人從中找到傳統(tǒng)的歸屬感，年輕人從中獲得逆時光的寧靜感。詩禮傳家、盛世中堂等將不再只是品牌的宣傳文案，而成為與中式家具本身一樣可以被設計、被傳承的生活方式與家風延續(xù)。

這樣的中式空間，將不再只是一個空間，而是具有了時間屬性。

“生態(tài)”營造之美

未來的世界將經(jīng)歷更多的經(jīng)濟和社會以及氣候和環(huán)境的變化。中式家具基于其沉靜的內斂和外放的氣質，有助于幫助人們重新認識自己的生活，因而對生態(tài)提出對話的需求。

與生態(tài)對話，首先是一種居住理念。粗淺的理解，即平衡家具與聲光電、通風換氣、日照采光、溫濕清潔度等之間的關系，綜合進行呈現(xiàn)空間的戰(zhàn)略規(guī)劃，進而營造出更人居化的體驗空間。它不僅關注人居，也關注“物居”，即中式家具本身因為被賦予了人的情緒色彩而需要適宜的室內空間，進行更自由的呼吸。這將改變目前的中式家具關心人的局面，轉而賦予人亦關心中式家具的互動效應。

互動效應帶來相互傾訴的需求。體驗者、使用者對中式家具的關注點將從成品，上下延伸到全流程，期望獲得直接與木器對話、交往，甚至是“戀愛”的消費過程。這將推動中式家具的體驗空間在設計、制作、組裝、包裝、保養(yǎng)、拆卸等方面進行更充分的展示，并在一些環(huán)節(jié)提供接近DIY的快速、低損耗的“我來做家具”的現(xiàn)實體驗。體驗的過程將被充分生態(tài)化，包括廢棄材料的重復使用，環(huán)保、可回收材料的DIY替代品使用，以及3D打印機的使用。珍貴的木料被珍惜，但人與木的對話越來越多。

第三，回歸“鄉(xiāng)村”生活。即，更多地利用自然色彩和圖案，配合中式家具自身所帶有的自然性；更多地利用原始狀態(tài)下的居住環(huán)境模仿，配合中式家具自身所帶有的原始性；更多地引導人們擺脫過度呆板乏味的城市生活空間，讓制式化的格局加入柔性的因素，配合中式家具自身所帶有的質樸性。

譬如，新的體驗空間中，如果出現(xiàn)有落地窗的格局，書桌將被斜著而不是規(guī)整地擺放，以獲取更好的自然光和觀賞景致的角度。這是在老舊的體驗空間中，幾乎不可能存在的“生態(tài)”。

來自外星球的古典

現(xiàn)代社會的諸多體驗手段，如互聯(lián)網(wǎng)絡、虛擬場景等將被越來越多地應用到中式家具的呈現(xiàn)形式之中，這是由我們未來的生活方式對現(xiàn)代科技的依賴所決定的。目前在行業(yè)中出現(xiàn)的360度家具產(chǎn)品電子化展示只是一個開始，它在分享的過程中仍然存在很多不連續(xù)的片段行為。而通過更先進的科技手段的引入，可以輕松觸摸50年后的阿凡達式、愛麗絲漫游仙境式的中式家具體驗過程。

科技感的融入將帶來顯著變化：

虛擬的真實：360度全球體3D映像，將改變人們對中式居住文化的感知，參觀者可以按照自己居住的空間布局隨意搭配心儀的家居產(chǎn)品，模擬還原實景空間，并步入其中漫游參觀。產(chǎn)品編碼也能錄入視覺系統(tǒng)，體驗者用觸屏或手柄可以直接拖曳球幕中的家具，實現(xiàn)場景搭配和整體設計。對不同家具的放置場景，體驗者甚至可以上下樓漫游，并最終確認采購方案。

大眾的個性：更具有科技感的中式家具體驗方式逐漸蔓延，讓中式從大眾的純古典走向個性的夢幻:可以一鍵移動的羅漢床、放置于太空艙中的沙發(fā)九件套、可調節(jié)高度的檀雕圓餐臺……中式家居生活將被一面不大的電子墻調控成可轉移的空間，讓古典以不同的構造呈現(xiàn)，符合不同的個性需求。

無處不體驗

商業(yè)社會的發(fā)展將推動大部分行業(yè)逐步拋棄天然的封閉性，資源的相互滲透越來越頻繁，商品的體驗包容性越來越大。中式家具的體驗將由此打破在固定地點、固定空間、固定背景和固定概念下的呈現(xiàn)形式，積極介入對中式文化感興趣群體可能涉及的每一個地點、空間、背景或概念。

無處不體驗，首先體現(xiàn)在跨界的混搭，譬如古典的明清座椅與造型獨特的西式沙發(fā)、歐式仿古水晶燈與景德鎮(zhèn)的青花瓷瓶、波普圖案的大幅地毯與傳統(tǒng)的頂箱柜，跨越時空、亂而不鬧、亂中有靜。這種思路將同時被帶到裝飾、電商、家電等行業(yè)，誰都可以操盤中式家具的呈現(xiàn)，無論它占多大比例。

無處不體驗，還將體現(xiàn)在對中式家具企業(yè)自身擁有的展廳、舉辦的展覽等平臺以外的載體的充分利用。譬如，未來的星巴克某個適合的店面，將被裝修成純中式的風格，所有的桌椅、乃至柜臺等都將是某個中式家具品牌的定制，雙方互換資源，實現(xiàn)品牌的相互體驗，讓東方文化西式呈現(xiàn)，讓西式生活東方情境化。譬如，一個中式園林的樓盤，成立一個中式生活博物館；一個富有的家庭，成為一個小圈子共賞中式家具精品的展廳；一個中式會所，成為各色高端中式家具輪番登臺演出的空間；一個奢侈品服裝品牌展上全是太師椅；就連英國地鐵的櫥窗里，都可能出現(xiàn)一張方香幾。此外，中式家具將真正進入移動時代，借助手機終端和APP，充分整合微店、淘寶店、線上展示、微網(wǎng)等渠道，體驗者可以隨時把行業(yè)精英品牌裝進自己的口袋，實現(xiàn)隨時隨心的體驗。未來，任何一個平臺都不再被天然地排斥在外，人不再跟著家具走，而是家具跟著人走。

互換資源，互不擠占，各展其長，這是無處不體驗的兼容并蓄之美。

國家質量監(jiān)督檢驗檢疫總局近日正式發(fā)文，批準大豐港進口木材檢疫處理區(qū)投入使用。今后，來自俄羅斯、美國和加拿大等國家和地區(qū)的原木可在該區(qū)進行檢疫處理，然后直接運往加工區(qū)或用戶手中，極大地發(fā)揮了口岸優(yōu)勢。
據(jù)了解，該項目采用具有國內先進水平的溴烷全回收環(huán)保技術，可以極大程度提高進口木材的安全性。檢疫處理區(qū)位于大豐港通用碼頭堆場，項目設計年處理能力為300萬立方米木材，包括熏蒸處理設施和配套設施兩部分，有24個熏蒸庫、輔助間、藥品物料庫、木材監(jiān)管堆場等。配套設施主要包括熏蒸控制中心、數(shù)據(jù)監(jiān)控中心、檢驗檢疫實驗場所、熏蒸操作室以及檢疫監(jiān)管人員的辦公區(qū)等，總面積4萬多平方米。
大豐港進口木材檢疫處理區(qū)投入使用后，能提高物流效率、節(jié)約物流成本，在構建大豐港木材集散基地的同時，更好地服務大豐臨港產(chǎn)業(yè)和腹地區(qū)域經(jīng)濟建設和發(fā)展。

本文觀點：一件家具，特別是紅木家具，從型藝材韻（造型、工藝、材料、韻味）的角度去評鑒，并沒有錯，但它的評鑒不夠全面。應該說，它是評鑒標準的“一部分”，但絕不是“全部和唯一”。如果我們不能認識到這一點，把它當作了評鑒標準的全部和唯一，那我們就犯了以偏概全之錯。對此若不加以匡正，它就會是一道繩索，禁錮我們的思維，使我們停滯于膚淺，在深入和探索的門前止步，這不僅會妨礙我們對家具本身的深度認識，更會對中式家具文化的學術研究造成重大遺漏和缺失。
一、“型藝材韻”不是唯一標準
一直以來，人們對中式家具的評價方法，基本上是“照相式”的，照相的特點是“所見即所得”:鏡頭就是眼睛，它直接且真實地記錄下了它的“所見”，而正是這種“直接與真實”，使它的記錄局限在了材料、造型、工藝等的“眼見”層面上，顯然這是有失膚淺的。
膚淺并不可怕，只要我們知道膚淺，再去規(guī)避膚淺就可以了?？膳碌氖且暷w淺為深刻，甚至將其奉為圭臬，那就成了問題了。社會上普遍流傳的“型藝材韻”說，就是一個例證。
一件家具，特別是紅木家具，從型藝材韻（造型、工藝、材料、韻味）的角度去評鑒，并沒有錯，但它的評鑒不夠全面。應該說，它是評鑒標準的“一部分”，但絕不是“全部和唯一”。如果我們不能認識到這一點，把它當作了評鑒標準的全部和唯一，那我們就犯了以偏概全之錯。對此若不加以匡正，它就會是一道繩索，禁錮我們的思維，使我們停滯于膚淺，在深入和探索的門前止步，這不僅會妨礙我們對家具本身的深度認識，更會對中式家具文化的學術研究造成重大遺漏和缺失。
我們可以看一下當下許多關于這類家具的出版物，尤其是擅于抄轉的自媒體，幾乎清一色的“就家具說家具”，不能不說這與“型藝材韻”之局限性“標準”的影響有關。
事實上，每一件家具，它都不是孤立地存在于世而不與其他事物與環(huán)境發(fā)生關聯(lián)的，有關聯(lián)就有相互的作用與影響，甚至局部或整體的生成，正是這些環(huán)境與事物所使然。所以，除了“型藝材韻”，還有更多的看點在里面。
舉例，一件清式寶座，從“型藝材韻”的角度，必然有許多言語可以對其進行解讀。但不能僅此而已。:顯然，它是典型的宮廷家具，而作為宮廷家具，它就一定與宮廷禮制、皇權政治和封建社會等諸因素有內在關聯(lián)。這種關聯(lián)是什么，它如何影響到了這類（或這款）家具，并在這類（或這款）家具上有所反映和體現(xiàn)，等等，這些都是我們更應該關注的。上面提到的“宮廷禮制、皇權政治、封建社會”等等，就是這件家具存在的當時的社會環(huán)境，或稱時代背景或大文化環(huán)境，站在我們現(xiàn)代人的角度，就是回看歷史。而若我們站在當時的那個時代環(huán)境中前瞻未來，那時的“未來”就是我們的現(xiàn)在。
我們的現(xiàn)在，又是一個不同的社會環(huán)境，在這樣一個全新的大文化環(huán)境里，又會給宮廷家具帶來哪些影響與改變呢？:“宮廷家具與現(xiàn)代生活”，這自然又是一個全新的命題了。所有這些，都超出了“型藝材韻”的范疇，但它卻是“型藝材韻”的根，我們看到的“型藝材韻”只不過是根的衍生品，所不同的是“生長”過程和“生長”形態(tài)的差別。所以說，單純從“型藝材韻”的角度評價家具，是片面的，甚至是舍本逐末。問題是，當下舍本逐末的多，真正追根溯源的少。
二、“縱橫坐標法”掃描時空環(huán)境
如果說追根溯源也是一種評鑒方法的話，那么可以把它稱為“縱橫坐標法”，即把評價物（家具）定位為0點，即原點，坐標縱線是歷史和未來，坐標橫線是當代環(huán)境，我們的思維和眼光就是雷達掃描光譜，以原點為軸心，像行走的表針一樣對歷史、當代和未來進行一定縱深的全方位掃描，從中搜尋與評價物有關聯(lián)的因素，我們就會發(fā)現(xiàn)對評價物發(fā)生影響的作用物，進而便挖掘出了評價物與作用物相互影響的本質，從而深化我們對評價物的認識，這也正是我們要探尋的家具文化。

三、“原點解剖法”是解剖刀和透視鏡

顯然，縱橫坐標法深化了我們對評價物的認識，但仍然不夠，還應該增加一種方法，就是“原點解剖法”，這個“原點”即評價物。
深度剖析看什么？一看力學結構是否合理，二看榫卯結構是否運用到位。還有第三看，也是最容易被忽略的，就是看細節(jié)。我們常引用一句話，說經(jīng)典家具是“增一分則長，減一分則短”。話都會說，但很少有人會用。換句話說，也就是絕大多數(shù)的家具制作人，體會不到這“一分”究竟在哪里：增了，并未覺出長；減了，也并未覺出短。之所以會這樣，一定是“沒到位”所致:作品本身沒到位或審美眼光沒到位。如果二者都真正做到位，就能夠體會到“增也增不得,減也減不得”的美妙意境了。
同一份圖紙，交給不同的師傅去做，結果卻大相徑庭，這是很正常的。區(qū)別在于制作者的經(jīng)驗、悟性和對家具的審美理解。
所以，我們對中式家具的審美評價，不可缺少的是“細節(jié)”，尤其是指出它為什么增不得減不得的道理。
如果說，“型藝材韻”的關注點是在表面，那么“坐標掃描”和“原點解剖法”則是重在時空和內里。如此三位一體的“點、線、面”，才會產(chǎn)生完整的評價，也才能夠牽引出其完整的文化鏈。

四、《紅木與生活》引領深度審美

現(xiàn)在，再來說說這本《紅木與生活》。《紅木與生活》其實是《中國紅木古典家具》的衍生品，《中國紅木古典家具》是近15年的老刊，在當時（2003年始）的那個產(chǎn)業(yè)年代，它粗獷而充滿生機，并一枝獨秀地引領了中國紅木產(chǎn)業(yè)的前行。
然而面對供給側改革的當下，面對未來精品贏天下的時代，更需要精細與文化性，以深度審美標準與體驗，引領中國紅木行業(yè)去除浮躁，回歸寂寞之道的本源，從而創(chuàng)造出真正的時代精品。
《紅木與生活》，就是這樣一朵應運而生的小花。

中歐古典家具對比

歐洲古典家具，一般是指17世紀到19世紀這一歷史時期改變日常生活風格、內涵和標準的家具及裝飾的仿古復制品。由于其采用手工生產(chǎn)，濃厚的文化氣息使其超越了“流行”的概念，而成為一種品位的象征。

這種家具通常以實木為材料，既有很好的硬度，又具相當?shù)娜犴g性。其表面可雕刻出細膩的圖案，又不至于開裂，使用期可達幾十年以上。歐洲古典家具的代表有：以尊貴與奢華著稱的意大利家具;以優(yōu)美線條著稱的法國家具;以浪漫和激情著稱的西班牙家具等。

中國古典家具，主要包括四種最重要的設計風格，即：楚式家具(周代至南北朝)、宋式家具(隋唐至元代及明朝早期)、明式家具(明中期至清早期)和清式家具(清中期以后)。目前，市面上的中國古典家具主要以明清家具為主。明式家具講究實用，造型簡潔，椅子的靠背是根據(jù)人體的弧度設計的，沒有鋪張的部分，還講究所謂“一木成器”，很節(jié)約材料，比如椅子，靠背上最多中間有一處雕花而且是透亮的，比例適合人體;清式家具比較繁瑣，精雕細刻，講究豪華，但不很實用，椅子的靠背從弧度變成直角，厚重龐大，實屬收藏與觀賞的佳品。